Xây dựng nhân cách bằng giáo dục âm nhạc
Giáo dục âm nhạc trở nên rất quan trọng và cần thiết cho sự phát triển không chỉ mỗi cá nhân mà còn của một quốc gia
Trần Ngọc Duy, thí sinh Giọng hát Việt nhí mùa đầu, một trong 120 học viên của Trường nhạc Soul Music Academy được trao chứng chỉ Trinity College London
Lần đầu tiên hội thảo giáo dục âm nhạc do Trinity khu vực châu Á tổ chức, diễn ra tại Việt Nam (Trường Soul Music Academy, TP HCM) từ ngày 12 đến ngày 14-9, với sự tham dự của 50 đại diện Trinity từ các nước khu vực châu Á. Trinity College London là một hội đồng khảo thí quốc tế hàng đầu hoạt động trên 60 quốc gia. Trinity giúp hỗ trợ hoạt động giáo dục âm nhạc cho hàng ngàn học viên với hệ thống đánh giá bao quát các thể loại âm nhạc khác nhau như nhạc cổ điển classical & jazz và nhạc nhẹ rock & pop.
Muốn thoát ra “ao làng” thì phải học
Ông Tyler Smith, Phó Chủ tịch cấp cao Trinity College London, khẳng định nhiều ngôi sao đình đám trên thế giới chưa hẳn đã qua đào tạo trường lớp âm nhạc. Những thứ họ có là khả năng thiên phú cùng với kinh nghiệm làm nghề. Họ có thể nổi tiếng khắp thế giới nhưng chắc chắn, sự nể trọng của người trong giới dành cho họ có hay không lại là điều hoàn toàn khác. “Để có được sự nể phục của mọi người, bạn chắc chắn phải là người có kiến thức sâu rộng về lĩnh vực mình đang hoạt động. Những nghệ sĩ nổi tiếng có được sự nể phục của cả công chúng lẫn giới chuyên môn đều là những người qua trường lớp” - ông Tyler Smith nói.
Ông Tyler Smith cho biết ở thị trường âm nhạc thế giới, thành công của một ngôi sao ca nhạc không qua đào tạo về giáo dục âm nhạc có đến 70% là sự may mắn nhưng trong số những người được đào tạo bài bản, có đến 85% gặt hái thành công.
Theo ông Michael Thien (điều phối viên khu vực Đông Nam Á của Hội đồng Trinity London), 5 năm trở lại đây, châu Á, đặc biệt Đông Nam Á, là điểm đến thú vị của nhiều đơn vị sản xuất, kinh doanh âm nhạc danh tiếng trên khắp thế giới. Sự đầu tư của Universal hay BoomBox vào thị trường nhạc Việt là minh chứng rõ nét. “Thực tế, với kinh nghiệm làm việc ở nhiều quốc gia, vùng lãnh thổ như Singapore, Hồng Kông, Hàn Quốc, Thái Lan, Indonesia, tôi thấy việc ngôi sao ca nhạc hổng kiến thức âm nhạc là tình trạng chung, không chỉ riêng ở Việt Nam. Tuy nhiên, đó không phải là điều không thể cải thiện, chỉ cần chúng ta nhìn nhận thực tế này và mong muốn cải thiện nó mà thôi” - ông nói.
Các chuyên gia đến từ Hội đồng Trinity trong khu vực châu Á đều thừa nhận nếu hài lòng với những gì có sẵn (ám chỉ đến tài năng thiên bẩm) thì những gì chúng ta làm được cũng chỉ gói gọn trong một ô vuông nhỏ. Để có thể bước ra thế giới giao lưu và kết nối rộng lớn hơn, chúng ta cần phải có kiến thức, đủ để nói chuyện ngang bằng với những nhà sản xuất âm nhạc danh tiếng thế giới, để cảm nhận những gì đang được thấy, diễn ra quanh mình. Vì vậy, giáo dục âm nhạc trở thành điều rất quan trọng và cần thiết cho sự phát triển không chỉ mỗi cá nhân mà còn của một quốc gia.
Tạo ra thế hệ công chúng mới
Các chuyên gia này cũng nhấn mạnh rằng giáo dục âm nhạc không phải để biến một người nào đó trở thành nghệ sĩ. Không phải cứ biết nhạc là trở thành nghệ sĩ hoặc muốn trở thành nghệ sĩ mới đi học nhạc. Có rất nhiều doanh nhân thành đạt trên thế giới cực kỳ giỏi nhạc. Họ đi học nhạc chỉ để cho cuộc sống của mình thêm thi vị. “Kiến thức chính là cách để chúng ta khẳng định vị trí của mình với thế giới. Tuy nhiên, đó không phải là mục đích hướng đến của giáo dục âm nhạc. Điều chúng tôi muốn xây dựng là sự tự tin đủ để học viên thoải mái trong những câu chuyện về âm nhạc, dù đang trao đổi với một nhà sản xuất âm nhạc nổi tiếng nhất thế giới. Chúng tôi đến đây để khẳng định rằng giáo dục âm nhạc góp phần xây dựng văn hóa, nhân cách bằng chính âm nhạc, biến mỗi cá nhân thành những người biết thụ hưởng những giá trị đúng của âm nhạc chứ không phải biến tất cả các học viên trở thành nghệ sĩ” - ông Tyler Smith nói.
Về giải pháp nâng cao khả năng hưởng thụ âm nhạc cho công chúng thông qua giáo dục âm nhạc, ông Tyler Smith cho rằng học nhạc không phải để chứng tỏ bản thân mà để xây dựng sự tự tin của mỗi người trong việc lựa chọn và xác định gu âm nhạc một cách đúng mực và tinh tế. Để làm được điều ấy, tất cả những người làm việc trong ngành âm nhạc, đặc biệt là giáo dục âm nhạc, cần phải hiểu trách nhiệm đào tạo một thế hệ công chúng mới cho thị trường âm nhạc và cần giải quyết tức thì. Đó là một thế hệ hoàn thiện về mọi kỹ năng và cả sự tự tin. Thế hệ đó sẽ là đòn bẩy cho sự phát triển của thị trường âm nhạc khi họ là động lực cho mọi phát triển theo hướng tích cực của âm nhạc.
| Trinity giúp hỗ trợ hoạt động giáo dục âm nhạc cho hàng ngàn học viên với hệ thống đánh giá bao quát các thể loại âm nhạc khác nhau như nhạc cổ điển classical & jazz và nhạc nhẹ rock & pop. Mục đích của hội thảo này là cập nhật tình hình hoạt động của Trinity ở mỗi quốc gia và vùng lãnh thổ (được tổ chức hằng năm) cùng với những cải tiến về giáo trình giảng dạy ở từng bộ môn cho phù hợp với diễn biến hiện thời của thị trường âm nhạc. Việt Nam được chọn cho lần hội thảo này vì trường nhạc Soul Music Academy (TP HCM) chính thức gia nhập Hội đồng Trinity khu vực châu Á dưới sự kiểm soát của Trinity toàn cầu (tại London - Anh). |
Nguồn: Thùy Trang - NLĐ
Tải mã QRCode
.png "Địa danh học và việc nghiên cứu địa danh các tỉnh Trung Trung Bộ")
-
Các nhà nghiên cứu vừa phát hiện ra rằng Luwig van Beethoven đã soạn nhạc theo nhịp đập trái tim mình. Theo họ, những nhịp điệu ấn tượng trong một số tác phẩm nổi tiếng nhất của nhà soạn nhạc có thể xuất phát từ chứng loạn nhịp tim của ông.
-
Có lần tôi hỏi một nhóm các nhà soạn nhạc trẻ mà tôi đang giảng dạy xem liệu có thứ âm nhạc hiện đại nào khiến họ không ưa chăng. Hơn một nửa số người đã nhắc đến Pierre Boulez.
-
Joseph Haydn là một nhà soạn nhạc đáng kinh ngạc và hài hước là một phần trong nghệ thuật tuyệt vời của ông.
-
Nhạc: NGUYỄN VIỆT HOÀNG
Thơ: NGUYỄN THÀNH PHONG -
George Harrison của ban nhạc The Beatles gọi ông là “bố già” của dòng World Music. Yehudi Menuhin, Philip Glass, André Previn, Zubin Mehta và David Murphy từng hợp tác ra album hoặc chỉ huy tác phẩm của ông. Nhiều nghệ sĩ độc tấu, trong đó có nghệ sĩ flute Jean-Pierre Rampal hay nghệ sĩ cello Mstislav Rostropovich, đều từng mời ông biểu diễn cùng. Ông là nghệ sĩ đàn sitar, nhà soạn nhạc cổ truyền Ấn Độ Ravi Shankar.
-
LÊ ĐÌNH BÍCH
Sau lần dự buổi giảng dạy về văn hóa và âm nhạc của chúng tôi cho sinh viên Đại học SIT - Hoa Kỳ theo kế hoạch thường niên hợp tác giữa Đại học Cần Thơ và Đại học SIT, nghiên cứu sinh tiến sĩ âm nhạc Alexander M. Cannon, thuộc bộ môn âm nhạc học Đại học Michigan quyết định về Cần Thơ nghiên cứu âm nhạc Tài Tử Nam Bộ - một phần trong luận án tiến sĩ của anh. -
Nền Âm nhạc Việt Nam vừa phải đau đớn tiễn biệt những vị nhạc sĩ tài hoa liên tiếp chỉ trong một thời gian ngắn, từ Trần Văn Khê, Phan Huỳnh Điều, Phan Nhân cho tới An Thuyên. Trong số này, nhạc sĩ An Thuyên được coi là gương mặt tiêu biểu của dòng âm nhạc dân gian đương đại.
-
Đa số giao hưởng của Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) được viết ở giọng trưởng, chỉ có hai bản giao hưởng số 25 và số 40 đều được viết ở giọng thứ (Sol thứ).
-
Mặc dù tên tuổi của Cristofori ít được phổ biến rộng rãi, nhưng cây đàn piano do ông tạo ra đã trở thành nhạc cụ có tầm ảnh hướng rất lớn đến nền âm nhạc và xã hội loài người.
-
Âm nhạc cổ điển vốn có tiếng là quý phái song cũng đầy rẫy những cuộc luận chiến và những vụ bê bối. Clemency Burton-Hill chọn ra một vài sự vụ đình đám nhất trong số đó.
-
Huế và chùa, hai mảnh ghép trong vô tận mảnh ghép cuộc đời họ Trịnh, chỉ duy, chúng hình như gần trái tim của người nhất, hay nói cách khác, Trịnh đã hít thở từ khi còn nằm nôi...
-
NGUYỄN VIỆT
Tuyển tập Rừng hát do Nxb. Văn học ấn hành, vừa ra mắt bạn đọc tháng 1/2015, là một công trình xuất bản văn học nghệ thuật công phu, chất lượng và rất đáng trân trọng về những tác phẩm và công trình nghiên cứu của nhạc sĩ, nhà văn, nhà biên kịch, nhà nghiên cứu văn hóa, văn nghệ dân gian Minh Phương.
-
Sau hơn một năm điều trị bệnh, dù được các y bác sĩ tận tình cứu chữa, nhưng vì tuổi cao, sức yếu, nhạc sĩ Hồ Bông đã trút hơn thở cuối cùng vào lúc 16 giờ 15 ngày 23-4, tại Bệnh viện Thống Nhất, TPHCM.
-
Martin Jarvis, giáo sư âm nhạc người Wales hiện đang giảng dạy tại ĐH Charles Darwin, Úc, vừa đưa ra một số bằng chứng cho rằng người vợ thứ hai của Bach, Anna Magdalena, mới chính là tác giả thực sự của một số tác phẩm lớn của ông, bao gồm cả bộ tác phẩm Cello Suites kinh điển.
-
“19 tháng 8”, “Giải phóng Điện Biên”, “Tiến về Hà Nội”, “Đất nước trọn niềm vui”, “Như có Bác trong ngày đại thắng”…là những khúc tráng ca đầy hào hùng và xúc động ngợi ca chiến thắng của quân và dân ta, gắn liền với những mốc son của lịch sử dân tộc.
-
Các dòng nhạc ít nhiều đều góp phần nuôi dưỡng lẫn nhau. Ta có thể nói các bài hát của Adele có cấu trúc giống các ca khúc nghệ thuật của Schubert và việc vay mượn giai điệu có thể đã không tồn tại nếu không có Dvorák.
-
Trong cảnh phong trần của lịch sử dân tộc, mỗi con người đều mang chút thân phận éo le, không cứ gì các bậc tài danh. Nhưng tài danh thì nhiều người biết đến, và trở thành tiêu biểu, như nhạc sĩ Đoàn Chuẩn (1924-2001) đã ra đi ngày 15 tháng 11, 2001 tại Hà Nội, mà những ngày se lạnh đang nhắc lại những khúc ca mùa thu tuyệt diệu mà ông là tác giả.
-
Nhà soạn nhạc người Anh Richard Blackford vừa cho ra đời một tác phẩm giao hưởng chưa từng có: “The Great Animal Orchestra” (Dàn nhạc Động vật Vĩ đại), lồng ghép những âm thanh của các loài vật hoang dã vào chất liệu của một dàn nhạc giao hưởng hoàn chỉnh. Không chỉ là một tác phẩm âm thanh ngoạn mục, bản giao hưởng còn đặt ra những câu hỏi đáng suy ngẫm về mối quan hệ giữa động vật, con người và âm nhạc.
-
VĂN THAO
Trích hồi ký Văn Cao - Đời & nghiệpMùa thu năm 1947, từ Lào Cai, Văn Cao trở về Vĩnh Yên. Ông cùng gia đình mở một quán cà phê tại chợ Me Lập Thạch tiếp tục làm báo Độc Lập và phụ trách một cơ sở in báo đóng tại Thản Sơn.
-
Tiếp theo sự ra đời của nhiều trường phái mới cùng song song tồn tại như Ấn tượng, Biểu hiện, Tân Cổ điển, Nhạc 12 âm v.v. với những cách tân để thay thế cho những quy phạm cũ của nền âm nhạc truyền thống, nửa sau thế kỷ 20 lại chứng kiến một cuộc cách mạng triệt để không kém về triết lý sáng tác, từ đó cho ra đời các tác phẩm thể hiện những tư tưởng cá nhân đầy táo bạo.
.png)
.png)
