Những gam màu được vinh danh

15:56 10/10/2019

NGUYỄN TUẤN HƯNG

Giải thưởng Văn học Nghệ thuật Cố đô tỉnh Thừa Thiên Huế lần thứ VI (2013 - 2018) đã vinh danh những văn nghệ sĩ ưu tú trong lĩnh vực văn học nghệ thuật. Trong đó, về Mỹ thuật, đáng chú ý là những tác phẩm của các họa sĩ như Nguyễn Thị Huệ, Võ Quang Phát, Hoàng Thanh Phong, Nguyễn Đăng Sơn, Lê Ngọc Thái...

Một tác phẩm hoài niệm về tuổi thơ của Nguyễn Đăng Sơn - Ảnh: TTH Online

Tác phẩm Chuyển nhịp dòng Hương của họa sĩ Nguyễn Thị Huệ


Nguyễn Thị Huệ là họa sĩ có nhiều biến chuyển trong quá trình lao động nghệ thuật, sự chuyển biến đó đến từ sự trăn trở tìm kiếm, ý hướng tự hủy trong sáng tạo của cá nhân. Những sáng tác mới của Nguyễn Thị Huệ trong thời gian gần đây cho người xem thấy được một tâm thế nhập cuộc vững vàng với cái mới, với những thử nghiệm gắn liền giữa tinh thần truyền thống và tính hiện đại. Có lẽ lụa là chất liệu được Nguyễn Thị Huệ lựa chọn nhiều hơn. Chất liệu này mềm mại phù hợp với căn tính nữ trong sáng tác. Lụa làm người xem được trở về với cái không khí truyền thống bởi lịch sử xa xưa của chất nó. Nhưng tranh lụa của Nguyễn Thị Huệ được chú ý bởi phương pháp thực hành có những cách tân đáng kể so với các họa sĩ khác. Tính chất cách tân trong tranh lụa của Nguyễn Thị Huệ không phải là sự đả phá hay chối bỏ truyền thống mà ở đây là sự hài hòa giữa cái cũ và cái mới, giữa những quy chuẩn của truyền thống có cái không khí của đương đại và ngược lại.

Với những người trẻ, sáng tạo nghệ thuật trên mảnh đất Cố đô, để làm mới mình là điều không dễ, bởi ở đây có một truyền thống nghệ thuật lâu đời, có nhiều bậc thầy nghệ thuật đi trước, và hơn nữa, trong sự lưu chuyển của đời sống, người ta vẫn ưu ái hơn cho những cái đẹp của hương xưa, cổ điển. Vì thế những khám phá mới, những nỗ lực cách tân về chất liệu hay hình họa, ý tưởng trong nghệ thuật ở Huế, nếu được chấp nhận thì đã phải trải qua những quá trình làm việc nghiêm túc, không nương bám theo thời đại một cách hời hợt, qua loa.
 

Tác phẩm Vẻ đẹp của tự nhiên của họa sĩ Võ Quang Phát


Nỗ lực làm mới mình trong nghệ thuật của Võ Quang Phát đã phải trải qua một thời gian dài cho tới khi được chấp nhận. Những tìm tòi của Võ Quang Phát trước hết đến từ chất liệu anh khám phá ra rồi sau đó là sự làm mới hình thể anh lựa chọn. Những điều đó tạo nên phong cách của anh. Tác phẩm Vẻ đẹp của tự nhiên là sự giao hòa giữa lý trí và trực cảm nghệ thuật. Nhìn tranh người ta thấy ở đây có sự tính toán, làm chủ của chủ thể nghệ thuật vừa là sự loang màu tự nhiên, tạo nên những hình thể không hình dạng, những hình thể được hình thành trong quá trình màu sắc hòa phối một cách tự nhiên theo quy luật của cái ngẫu nhiên. Hầu hết, trong thế giới tạo hình của Võ Quang Phát đều khởi đi từ cảm hứng Phật giáo, một nét đặc trưng trong nghệ thuật tạo hình ở Huế từ khởi thủy cho tới nay.
 

Tác phẩm Mẹ thiên nhiên của họa sĩ Nguyễn Thị Lan


"Mẹ thiên nhiên" lại đưa tới một cảm xúc tươi trẻ, biết ơn sự sinh thành của sự sống, tranh của nữ họa sĩ là những hơi thở nhẹ nhàng, những gam màu tươi sáng tạo nên cảm giác yên bình và hy vọng. Đề tài về người phụ nữ được họa sĩ Nguyễn Thị Lan khai thác khá nhiều trong quá trình sáng tác của mình. Nữ họa sĩ đi tìm cái thiêng liêng trong thiên chức của giới nữ, cũng vì thế những biểu tượng về nữ giới thường được họa sĩ sử dụng để làm hiển lộ những ý tưởng của mình qua tranh.
 

Tác phẩm Khoảng không của họa sĩ Hoàng Thanh Phong


Đề tài hay cảm thức Phật giáo cũng là lựa chọn của Hoàng Thanh Phong trong quá trình sáng tác của anh. Tác phẩm Khoảng không, tuy sự tạo hình có khác so với những loạt tranh trước đây của họa sĩ nhưng vẫn nối tiếp với những dòng tranh trước đây trong sự truy tầm về cái không của Phật giáo, về cái nguyên ủy, vô hình của tâm linh. Tác phẩm là sự có hình và đi đến phá hình, từ cái nhìn thấy đi đến cái không nhìn thấy và rồi ba hình dạng của một khuôn mặt rơi vào cái khoảng không, vô định, không biên giới, không ý niệm.

N.T.H
(SHSDB34/09-2019)




 

Đánh giá của bạn về bài viết:
0 đã tặng
0
0
0
Bình luận (0)
  • VÕ QUÊLTS: Hoạ sỹ Đỗ Kỳ Hoàng nguyên ủy viên thường vụ Hội LH.VHNT TT.Huế, nguyên chủ tịch Hội Mỹ thuật TT.Huế, nguyên giảng viên Đại học Nghệ thuật Huế v.v... đã từ trần ngày 26 tháng 10 năm 2006, hưởng thọ 75 tuổi.Thương tiếc người hoạ sỹ tài danh xứ Huế, Sông Hương xin đăng bài viết của nhà thơ Võ Quê và xin được coi đây như một nén hương tưởng niệm.

  • BỬU NAMThế là Huế vĩnh biệt thêm một hoạ sĩ tài hoa: Tôn Thất Văn.Nói là thêm, bởi Huế và giới nghệ thuật cố đô đã lần lượt giã biệt liên tiếp trong mấy năm vừa qua, nhiều người con ưu tú trong giới hội hoạ - mỹ thuật: Bửu Chỉ, Dương Đình Sang, bây giờ lại đến Tôn Thất Văn. Không kể trước đó nữa là hoạ sĩ Phạm Đăng Trí, nữ điêu khắc gia Điềm Phùng Thị...

  • Đã từng tham gia nhiều lần Festival Huế, đến Festival Huế 2006 hoạ sĩ tài danh Lê Bá Đảng đã đi đến một quyết định lớn của đời mình là trở về hẳn với Việt Nam, với Huế bằng việc hình thành trung tâm Mỹ thuật Lê Bá Đảng - một dạng bảo tàng mỹ thuật của nhà danh hoạ Việt Nam tại Huế. Sông Hương xin giới thiệu với bạn đọc vài nét về không gian Lê Bá Đảng.

  • LÊ VIẾT XÊCó thể nói như vậy bởi sau 3 lần tổ chức trại sáng tác điêu khắc Quốc tế tại Huế đã có 58 nhà điêu khắc của gần 50 quốc gia và 33 nhà điêu khắc nổi tiếng của Việt Nam tham dự trại.

  • ĐẶNG MẬU TỰUTrương Bé đã chọn nghiệp và anh đi suốt đời mình. Tốt nghiệp Đại học Mỹ thuật Hà Nội năm 1974, hoạt động mỹ thuật tại Quảng Trị, thực tập tại Budapest 1983 – 1986, công tác giảng dạy tại Đại học Nghệ thuật Huế, nguyên là Hiệu trưởng Trường Đại học Nghệ thuật Huế và hiện là Ủy viên BTK Hội Mỹ thuật Việt Nam nhiệm kỳ 2000 – 2005, và giảng dạy tại trường Đại học Nghệ thuật Huế và một số trường các tỉnh miền Trung.

  • PHAN THANH BÌNHHuế - thành phố nhỏ bé và lặng lẽ với núi Ngự mờ xa và dòng Hương suốt bao năm tháng lững lờ, dường như chỉ tương hợp với những gì vừa phải nền nã, kín đáo gợi tưởng thành cổ rêu phong cổ kính. Người ta đã quá quen thuộc với những bài thơ tao nhã, những nhà vườn êm ả, những bức tranh thiếu nữ "tóc gió thôi bay" trong màu lam tím mơ mộng...

  • PHẠM THỊ CÚCLTS: Khi nghệ sĩ Điềm Phùng Thị qua đời thì số Sông Hương gần nhất đã in xong, không kịp đưa tin, không kịp nói lời vĩnh biệt! Nhân tuần lễ chung thất (49 ngày mất) của bà, Sông Hương trân trọng giới thiệu 2 bài viết sau đây và xin được coi như một nén hương tưởng nhớ người nghệ sĩ tài hoa đã có nhiều cống hiến cho nghệ thuật nước nhà và nhân loại.SH

  • LÊ THỊ MỸ ÝNhiều người ví Điềm Phùng Thị, nhà điêu khắc nổi tiếng nhất Việt Nam thế kỷ XX, người đã được ghi danh trong từ điển Larrouss là "chiếc cầu nối "Đông Tây trong một cuộc hội thoại siêu ngôn ngữ. Bởi rõ ràng, Điềm Phùng Thị đã mang Việt trong những dáng hình tạo khắc đi vào mỹ thuật thế giới và từ đó lại trở về với chúng ta bằng thứ ngôn ngữ mới - ngôn ngữ những mẫu tự được ví như các chữ cái alphabet trong trò chơi hình học.

  • Đã là hoạ sĩ thì cả đời chỉ vẽ. Xin lỗi tôi không nhớ là hỏi vẽ hay ngã vẽ.Nhưng Hỏi hay Ngã chi tôi cũng cứ tiếp tục vẽ. Mở mắt ra là xông vào vẽ. hình như sống để mà vẽ và vẽ để mà sống.

  • Một lần ghé lại xưởng vẽ của Huy ở đường Trần Quang Khải thành phố Huế, tôi hơi bị bất ngờ trước cách nghĩ của Huy về thời gian. Trong căn phòng hẹp mờ bụi và ánh sáng, mùi sơn dầu ngai ngái, bức tranh “Đồng hồ máu” (tôi tạm đặt tên như vậy) cứ đỏ lên rờn rợn như một nỗi ám ảnh.

  • Vào những ngày Tháng Tám này bốn năm trước, cuộc triển lãm 32 tác phẩm hội họa trừu tượng với tiêu đề “Không gian và tiết điệu” của họa sĩ Vĩnh Phối tổ chức tại Hà Nội được dư luận chú ý.

  • Triển lãm theo nhóm đã là truyền thống có từ nhiều năm nay của các họa sỹ Huế. Bên cạnh một số triển lãm cá nhân thỉnh thoảng mới xuất hiện thì triển lãm nhóm dễ có điều kiện ra mắt thường xuyên hơn.

  • Nhân dịp kỷ niệm 5 năm UNESCO công nhận Huế là "Di sản Văn hóa Nhân loại" (1993 - 1998), Hội Mỹ thuật Thành phố Hồ Chí Minh và một nhóm họa sĩ đã cùng nhau tổ chức một chuyến đi về Huế để sáng tác tại chỗ.